9月12日,下午,姚东匆匆赶到《太阳照常升起》首映酒会。
好家伙,居然是先酒会再红毯,然后再放影片。
酒会现场,姚东整个人都傻了,去特么的高朋满座,然后姚东愣是没见着一个熟人。
姚东旁若无人的掏出手机,随手拍了一张照片,给安老师发了过去,又发了一条文字消息:全是牛鬼蛇神。
安老师很忙,她正给学生上音乐课呢,教学生们唱《少年中国说》呢。
李欣敏在窗外偷拍了一张照片,直接发到了名为“家”的qq群里。
Goblin:妈,你拍照的时候两只手拿手机,你看你抖的,照片都湖了。
康:字写成这样,这不误人子弟么。欣敏,让她先把板书练好,再上讲台。
Goblin:爸,茜茜这会教的是音乐,不是书法。
康:你少惯着她,上了讲台就得有个老师的样子。
敏:老安你行了啊,现在年轻老师写的都这样。
丽:你别理他,再多拍几张,手拿稳一点拍。
姜闻瞅着姚东一个人拿着傻乐,带着周赟走到跟前,笑道:“你躲这偷着乐啥?”
“姜导、嫂子。”
姚东收起手机,举起酒杯和两人碰了碰,笑道:“你们忙你们的,我自个呆着就行。”
自个老丈人被两位妈妈怼这事,属实只能自己偷着乐,不好对外说。
姜闻抿了口酒,也不再追问,笑道:“你媳妇儿今没来,红毯给安排李乡和你一起走没意见吧?”
“我都行。”姚东随意道,来都来了自然得客随主便,反正不在黑名单里。
......
东方新天地影院,在媒体的聚光灯下、影迷的欢呼声中,姚东钻出礼宾车,整了整衣领,站定挥手招呼,李乡紧随其后跟着下车,让媒体拍照。
几秒钟后,姚东很绅士的抬手示意,该走红毯了,没成想李乡却走近他想挽着他一起走。
他敏捷躲开,尬笑拒绝,然后两人就并肩走上了红毯,两人刚在背板上签完名,媒体还没采访呢,现场就有人推倒护栏,冲上红毯。
这种情况,还接受个P的采访啊,直接就进入放映厅了。
只能说发行方伯纳牛掰,酒会都没结束,就让媒体和观众在影院护栏外等着红毯。
这一等就是一个多小时,9月的京城,可一点都不凉快,真特么以为这些花钱买首映票的观众没脾气啊。
影片放映正式开始,已经看过电影的姚东,好想继续鼓捣手机,可这属实有点不尊重人了。
尽管《太阳照常生起》这部电影演员选的非常牛鬼蛇神,但电影本身还是一部好电影。
但这电影票房注定不会太高,这电影属实太特么姜闻了!
由四个魔幻现实主义风格的小故事组成,剧情结构非常不清晰,而且影片中超现实主义的处理手法太多了。
这部电影的观影门槛有点太高了,不管什么年代,都没几个观众会为了看懂同一部电影,多次付费走进电影院。
即使是《让子弹飞》和《盗梦空间》这样的“烧脑”神片,大家多是在电脑或者用碟片反复观看,进电影院多刷的人是有,也终究是极少数。
电影在大多数人的生活中都只是娱乐方式的一种,业内人士、影评人的评价再高,也不会有几个人愿意去电影院学习。
姜闻的叙事手段为什么如此复杂?
他也无奈啊,他可是被禁过5年的。这部电影是近7年,唯一导演挂他名字的电影。
这部电影只有这样的云山雾罩,让每个人解读出来的东西都不一样,才能过的了审,电影中的那些隐喻,叙事手段稍微直白点,就特么得改或者给删了。
不管是谁特么让姜闻解释解释,姜闻都是让再看一遍,看到懂为止。
一方面这是导演的官方回答,另一方面他电影中的那些隐喻,谁都可以解读,唯独他自己不能说。
影片放映结束,互动环节,姜闻对于观众关于电影的疑问,答复依然是:“没看明白再看一遍。”
姚东走出放映厅,还是被媒体给堵住了。
“姚东,你觉得《太阳》有什么不足,为什么威尼斯没能拿奖?”
姚东瞅了眼记者话筒,呛声道:“《太阳》的首映礼你问我电影不足,是想让我现场拆台么?还问我这么一个威尼斯都没去过的人,为什么《太阳》在威尼斯没能拿奖!这种问题你不该去问评委们么,你怎么混进渣浪当记者的,渣浪什么人都收的么?”
藤讯娱乐记者幸灾乐祸地接着提问:“姚导,此前姜导说他的下一部电影,已经确定是和你合作,方便透露下什么电影么,你们一起执导还是一起出演又或者是?”
“导演当然是姜导,我们会一起出演。具体情况目前还不方便透露,时机到了公司会通知大家的。”姚东笑道。
京城晚报记者提问:“姚导,孟京辉导演曾说过‘观众看不懂我的戏不是我的问题’你同意这种观点吗?你觉得观众看不懂《太阳》,是观众的问题还是姜导的问题?”
“孟京辉导演作为话剧导演,特别是先锋实验的话剧,遇到‘看不懂’的问题是很正常的。”
姚东顿了顿,又道:“观众看不懂《太阳》,我觉得既不是观众的问题也不是姜导的问题,而是时间的问题,现在看不懂,以后也许就懂了。”
先锋实验的话剧,观众看不懂,还真不怪导演,本就是先锋实验的啊。
“先锋实验”意义就在这,电影从业会根据观众的反馈来探索新的拍摄手法,再应用到文艺片里继续试验,最后经过大浪淘沙成熟之后才能用到商业片里。
电影一百多年的历史就是这样走过来的,现代商业片的拍摄手法大多是这样由小众发展到大众的。
文艺片的现在就是商业片的未来,所有商业片的套路都是文艺片的探索,观众讨厌的就会被淘汰,观众喜爱的就是新的艺术手法。
商业片是保守的,为了风险最小化,大量使用已经被文艺片成功摸索出来的套路。
为什么观众看商业片会觉得俗套呢,因为新的艺术手法看得多看得久了,以前的经典文艺片,放在今天来看都是商业片。
观众的观影要求越来越高,电影从业者要想推陈出新,最好的办法就是向文艺片取经。
电影节的评委们那么推崇文艺片,不仅仅是在摆姿态而已,也是为了推动电影的发展。
姜闻的电影观众看不懂,审查真只是一小部分,主要还得是姜闻自身的原因,但这话是不能明说的。
姜闻的才华不可否认,他有自己的坚持和报复,他的确喜欢玩花活,逗弄审查也逗弄观众。
他从第一部电影《阳光灿烂的日子》开始,就没想过要讨好所有观众,他那部让他被禁导5年的电影,哪怕是不禁,又有几个人说自己是真的看懂了呢?
他之后拍的《让子弹飞》里,张麻子和师爷的那场“我想站着把钱赚了”戏,足以说明,姜闻从来就没想过妥协,不管是审查,还是观众。
应付完记者,姚东钻进保姆车就掏出手机开始鼓捣。
老丈人在群里被怼的没脾气,直接给姚东发私聊让忙完回电话了。