“21格格党”最新网址:http://p7t.net,请您添加收藏以便访问
当前位置:21格格党 > 都市言情 > 我的系统不正经 > 第一千二百七十七章灿烂富丽

第一千二百七十七章灿烂富丽(1 / 1)

上一章 章节列表 下一章
好书推荐: 穿越后,我被竹马拖累成了皇后 求生种 这个召唤术师就离谱 熬得半生共白头 冷王的宠妾柔弱无助但有钱! 快穿之助攻女配她好忙 隋末扬旌 宝藏猎人 诸天:开局盘点十大奇葩主角 这游戏也太真实了

早在商周时代,我国的牙雕工艺就极其发达,后历经汉、唐、宋、元、明代,牙雕工艺更为精湛。

清代,是牙雕工艺的鼎盛时代,牙雕与竹、木、角、金石等小件雕刻一样,成为几案上陈设珍玩。

清代前朝,象牙雕刻继承了明代的传统,不论在生产技术或艺术创造方面,都有所发展。

中期以后,象牙雕刻艺术创作方面走向了繁琐堆饰。

当时,象牙雕刻分宫廷手工艺与民间手工艺两类,宫廷制作者精工细腻,人物、花鸟纹饰多仿绘画笔意,着色、填彩均有一定的章法。

虽然如此,但两者是没有绝对区别的,许多宫廷牙匠都是从民间直接招募的。

清代的象牙雕刻,已基本形成江南与广派两大艺术流派。

陈文哲精通雕刻,而且现在已经达到宗师级,制作各种流派的牙雕,自然没有多少问题。

所以,很快第一件作品就制作完成。

看着这件作品,使用的材料并不多,如果都是这样的宝石盆景,他可以很快就做出一大批。

当然,陈文哲做这些东西,不是为了牟利,自然不会追求数量。

所以,他会逐步的加大难度,慢慢的开始做一些更难的作品。

最重要的是他手底下材料齐全,很容易就能组合出一件件宝贝。

有技术、有材料,也有时间,自然很快就会出成品。

做完一件之后,很快,他就选取碧玉、珊瑚和一些特殊宝石,做出了另外一件盆景碧玉万年青盆景。

这是清中期做出来的珍品,也属于清宫旧藏。

这件宝石盆景通高51.5厘米,盆高16.5厘米,口径20厘米,底径16厘米。

盆呈筒式,涂红漆,口沿、底沿各饰描金卷草纹一周,盆体浅刻万字锦地及八仙人物纹并描金漆。

盆中植碧玉万年青,叶片宽厚肥硕,挺拔如剑,碧绿茂盛。

叶丛中立缠绿丝茎,茎上有以染骨、红珊瑚珠所制万年青籽3簇,珠粒红艳。

在这里如果说有特殊的工艺,也就是描金漆了。

金漆,是我国古老的工艺品业中,运用髹漆、描金、镶嵌等技法,用于古代家具以及家居装饰中一种材料,甚至说是一种工艺。

我国的金漆家具大都雕刻精美,给人灿烂富丽之感。

除了金漆家具,还有金漆木雕。

庙宇建筑中,随处可见栩栩如生的木雕工艺。

这些往往带有故事性,蕴含发人省思的意义;

而供人祭拜的神像,也常是木头雕刻,甚至贴上金箔以显示尊贵。

除此之外还有金漆镶嵌,这是以木胎成型、髹漆,然后在漆底上运用镶嵌、雕填、彩填、堆古罩漆、刻灰、平金开彩、断纹、刻漆、金银、罩漆等装饰技法。

清王朝灭亡后,这门原本主要为宫廷服务的漆器工艺,已经传向民间。

这个陈文哲原来没做过,但是只要有金漆,这种工艺对他来说,一点难度都没有。

因为先前他学习花丝镶嵌的时候,顺便看过一些燕京八绝的工艺,这金漆镶嵌,就在其中。

一点一点的,陈文哲不停的增加难度。

从刚开始害怕浪费材料的木雕为基,制作的乘槎仙人盆景,再到稍微有点难度的红珊瑚盆景,接下来就要做的难一点。

这是一件“蟠桃献瑞”的碧玺桃树盆景,清中期,苏造,

通高56厘米,盆高16.5厘米,口径31.2厘米。

画珐琅菱花式盆,盆外壁以深、浅蓝色釉为地,彩绘牡丹花纹。

盆中植桃树为主景,木枝干,碧玉叶,桃实以芙蓉石、碧玺、蜜蜡等红、粉色宝石制作。

树下衬以湖石、山茶、锦花一周。

此景错落有致,意态生动,表现出清爽明丽的江南盆景风格。

不说其他,这一件只是那盆,就需要陈文哲仔细制作。

画珐琅的花盆,这在清代清宫之中,并不少见。

比如“春光长寿”腊梅花树盆景,也出自清中期,只不过是广造,也属于清宫旧藏。

通高42.5厘米,盆高8.9厘米,盆径25-16.5厘米。

画珐琅委角长方盆,盆外壁绘折枝花卉。

主景腊梅树以染铜为叶、染牙为花瓣。

周围衬以染石山子和水晶海棠花、乳白色玻璃茶花、铜片小草等,枝干苍劲,花草鲜美,景致优美典雅。

画珐琅,珐琅器品种之一,一般特指铜胎画珐琅,又称“洋瓷”。

画珐琅也有用其他金属做胎,如:金胎画珐琅、银胎画珐琅等。

画珐琅的衍生品种有:瓷胎画珐琅(即珐琅彩瓷)、玻璃胎画珐琅等。

另外画珐琅的制作工艺,也被称为画珐琅。

铜工艺之中有掐丝珐琅,画珐琅,景泰蓝,很多人都傻傻分不清楚。

还有很多人认为,掐丝珐琅不就是画珐琅吗?

还有问珐琅不是瓷器吗?怎么成景泰蓝了?

其实这三种都是不同的,那么到底什么是掐丝珐琅?

还有,什么是画珐琅?什么又是景泰蓝呢?这三者又有什么区别呢?

珐琅、掐丝珐琅、画珐琅,应该是当今整个珐琅艺术范畴里的三个基本专用名词。

由于众多人们,包括相当众多搞珐琅艺术的人们,对它们各自的概念经常相互混淆,造成认识上的混乱。

其实真说起来,也十分简单。

珐琅,是由佛郎烧瓷术,在漫长的历史长河中逐渐演化,到19世纪末20世纪初,才出现的新名词。

它充溢着由地域名称,向工艺(或釉质)名称,转化的繁复过程。

凡是“在金属胎上施釉”就称为“珐琅”工艺,其制品被称为“珐琅艺术品”或称“珐琅器”。

掐丝珐琅和画珐琅,均属于珐琅艺术范畴,“洋瓷”亦属。

请注意,珐琅艺术品和“珐琅器”并非同义语

画珐琅,即古波斯烧瓷术演化而来的现代名词。

这个名词出现的时间,应视为19世纪末20世纪初,它在起着对画珐琅这一珐琅分支系统的规范作用。

画珐琅,其中可分两大类。

一是铜胎画珐琅包括金银胎,也可称“掐丝描绘珐琅”或“有丝珐琅”;

二是瓷胎画珐琅,亦称“珐琅彩”。

上一章 章节列表 下一章
新书推荐: 暗夜潮涌 朕就静静看你们表演 夫君,给我贴贴 爆红,从正确使用黑料开始 绿茶女配有什么坏心思呢 恐怖游戏,但在酒厂 嫁给注定早死的反派 无限流,但当BOSS老师 普通人,但怪物之母 be小说求生手册